La Real Academia de Bellas Artes de San Fernando recuerda a Josefina Molina (Córdoba, 1936 – Madrid, 2026), directora, guionista y figura clave de la cinematografía española, en una Sesión Extraordinaria, Pública y Solemne. El elogio institucional está a cargo del crítico de cine Fernando Lara.
Nacida en Córdoba en 1936, Josefina Molina fue la primera mujer en obtener el título de directora-realizadora en la Escuela Oficial de Cinematografía de Madrid, abriendo un camino fundamental para las siguientes generaciones de creadoras. Comprometida firmemente con la igualdad de oportunidades y la independencia en la profesión, fundó en 2006, junto a otras destacadas compañeras, la Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales (CIMA).
Su trayectoria profesional abarcó la televisión, el cine, el teatro y la literatura. En Televisión Española dejó una huella imborrable con adaptaciones como la serie El Camino (basada en la obra de Miguel Delibes), Teresa de Jesús o Entre naranjos, además de retratar con maestría a grandes figuras de las letras en la serie Esta es mi tierra. En el ámbito teatral, dirigió y adaptó con profundidad y minuciosidad obras de enorme calado y permanencia, como Cinco horas con Mario. Su filmografía cinematográfica incluye títulos tan premiados internacionalmente como Función de Noche o Esquilache. Esta prolífica carrera multidisciplinar fue merecedora de los máximos galardones del país, entre los que destacan la Medalla de Oro de las Bellas Artes, la Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo y el Goya de Honor de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas.
Josefina Molina ingresó en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en 2017 como académica de número por la sección de Nuevas Artes de la Imagen, con una candidatura avalada por los académicos José María Cruz Novillo, Manuel Gutiérrez Aragón y Publio López Mondéjar.
En su discurso de ingreso, ofreció una lúcida y honesta reflexión sociológica sobre la obra de Luis García Berlanga -quien fuera su maestro- analizando su filmografía desde una perspectiva de género. Su intervención constituyó una brillante lección sobre cómo el cine berlanguiano sirvió de crítica feroz y caricatura mordaz de la sociedad española del franquismo y de los roles de género de la época.
Acompañan al acto las siguientes intervenciones musicales:
El Castillo Interior de José Nieto. Transcripción para órgano de Daniel Oyarzábal.
Andante de la Sonata nº 4 en mi menor BWV 528 de Juan Sebastián Bach.
[Daniel Oyarzábal, órgano]