Academia

En torno al Cancionero de Juana la loca, de José María Sánchez-Verdú

La Academia presenta una jornada dedicada al compositor y académico José María Sánchez-Verdú y su reciente obra Cancionero de Juana la loca.

José María Sánchez-Verdú (Algeciras 1968), es sin duda uno de los compositores españoles actuales de mayor proyección internacional, centrada su actividad de manera especial en Centroeuropa, siendo profesor en la Hochschule de Düsseldorf, además de ocupar la cátedra de Composición del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid.

Autor de un considerable catálogo que incluye varias óperas y espectáculos líricos, Sánchez-Verdú ha depositado su mirada en varias ocasiones en músicas del pasado para “recrearlas” o, la mayor parte de las veces, partir de ellas para realizar obras de indudable personalidad.

No deja de ser curioso, pues la estética del compositor, lejos de estar anclada en la tradición, aun partiendo de ella, practica una música muy personal pero que podría lejanamente adscribirse al “bruitismo” -nada que ver con el original futurista- de compositores de la órbita del maestro alemán Helmuth Lachenmann.

La curiosidad enciclopédica de José María Sánchez-Verdú le ha llevado a interesarse también por instrumentos del pasado distante -barrocos y medievales- e incluso por la música de otras latitudes.

El motivo que da pie a este encuentro es precisamente una de las obras en las que el compositor andaluz ha mirado al pasado, literario y musical, presente en la actual temporada de la Orquesta y Coro de RTVE.

Se trata del Cancionero de Juana la loca, una obra reciente, estrenada por el propio compositor al frente de la Orquesta Sinfónica de Amberes durante la celebración del Festival Europalia, cuyo centro de atención ha sido precisamente España.

El Cancionero de Juana la loca original es un manuscrito conservado en la Biblioteca Real de Bélgica y que contiene varios motetes en latín y canciones francesas y otras piezas de los Países Bajos; un compendio de las músicas y compositores más importantes de la corte de Juana y Felipe el Hermoso, fechado en el primer cuarto del siglo XVI.

Intervienen


Ismael Fernández de la Cuesta, musicólogo y académico de la Sección de Música

José Luis García del Busto, musicólogo y académico de la Sección de Música

José Sierra Pérez, musicólogo

José María Sánchez-Verdú, compositor y académico de la Sección de Música

Neila, Burgos, 1939. Académico de Número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Ha sido Catedrático del Real Conservatorio de Música de Madrid. Musicólogo e intérprete de prestigio internacional, ha podido compaginar sus numerosas investigaciones, libros y monografías sobre música, con sus conciertos en todo el mundo y sus grabaciones discográficas, notablemente de canto gregoriano. Ha sido durante doce años presidente de la Sociedad Española de Musicología, de la que en la actualidad es miembro de honor, y presidente del XV Congreso de la International Musicological Society. Posee numerosos galardones, muy en especial la Gran Cruz de la Orden de Alfonso X el Sabio. Ha conseguido discos de oro y de platino por sus CDs de canto gregoriano y de música litúrgica con el Coro de Monjes de Santo Domingo de Silos y con su Coro de Canto Gregoriano, The Gregorian Chant Choir of Spain. Entre sus múltiples reconocimientos internacionales cabe señalar el Grand Prix de l’Académie Charles Cros por su disco Códice Calixtino-Antifonario Mozárabe, el Gran Premio del Festival Internacional de Bellas Artes de Tokyo por su álbum discográfico Tomás Luis de Victoria, Hebdomada Sancta, y ha sido nominado al premio EMMY por su CD y documental Gregorian Chant, Songs of the Spirit.

Académico de Número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

Estuvo vinculado a los programas musicales de Radio Nacional de España desde 1977. Representó al ente público en el Prix Italia celebrado en Capri en 1988 y en la Tribuna Internacional de Compositores de la UNESCO reunida en París (1989 y 1990). Entre sus trabajos de programación en Radio Clásica destacaron sus entrevistas a grandes compositores e intérpretes en el espacio Diálogos. Fue director adjunto del Centro para la Difusión de la Música Contemporánea (CDMC) entre 1990 y 1994.

Ha sido crítico musical en los diarios El País y ABC y ha colaborado en distintas revistas de especialización musical, españolas y extranjeras, así como en obras de referencia como el Diccionario de la Música Española e Iberoamericana. En 2004 la Asociación Madrileña de Compositores le concedió el premio de Crítica Musical.

Autor, coautor y editor de numerosas publicaciones especializadas en música, entre ellas, los libros monográficos sobre Joaquín Turina, Manuel de Falla, José Cubiles, Luis de Pablo, Carmelo Bernaola y Tomás Marco. Es miembro correspondiente de las Reales Academias de Bellas Artes de Granada, Barcelona, Sevilla y Valencia.

Realiza sus estudios musicales en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, donde ha ejercido de Profesor y Catedrático de Rítmica y Paleografía (1986-2006). Desde 2018, Profesor de Musicología en el Curso Internacional “Música en Compostela”

Es Doctor por la Universidad de Alcalá de Henares, donde ha defendido su tesis con el título de La música escénica de Antonio Soler en el marco del Monasterio del Escorial, 2005, calificada con Premio Extraordinario.

Ha sido secretario general y vicepresidente de la Sociedad Española de Musicología.

Su labor musicológica, además de los trabajos referidos a la especialidad está orientada especialmente a la música en el Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, asunto sobre el que ha publicado numerosos trabajos. En la actualidad dirige la Colección de los Maestros de Capilla del Monasterio de San Lorenzo el Real del Escorial, que alcanza ya un total de doce volúmenes publicados y tres grabaciones en CD.

Ha editado y estudiado numerosas obras de Antonio soler (1729-1783). Se anotan las referidas a la música de tecla:

P. Antonio Soler (1729-1783). Tres sonatas inéditas pertenecientes a su Obra 5ª de clave, Institución Fernando el Católico, Zaragoza, 2018,

P. Antonio Soler (1729-1783). Nueve sonatas inéditas. Manuscrito Villahermosa 1, Ed. Dairea, 2022. 116 págs.

Sonata sobre “El Canto del Gallo”, Antonio Soler, en Variantes y Desvaríos. Sobre la Sonada “El Canto del Gallo” del P. Antonio Soler, eds. Josep Colom y José Sierra, dinsic.com, Barcelona, 2024,

P. Antonio Soler (1729-1783). Versos de órgano para la Misa, Regina Caeli y Te Deum, Ed, Dairea, 2025.

Otros estudios: Pedro de Escobar (c.1465 – c.1554), Missa pro defunctis, Institución “Fernando el Católico” (C.S.I.C.), Zaragoza, 2009; Cancionero Musical de la Colombina (Cantilenas vulgares puestas en música por varios españoles), s. XV, Ed. Facsímil, SEdeM, 2009; Antonio de Cabezón (1510-1566). Una vista maravillosa del ánimo, SEdeM, 2010; Música para Felipe II, Rey de España (Homenaje en el IV Centenario de su muerte), Instituto Escurialense de Investigaciones Históricas y Artísticas, 1998.

Compositor, director y musicólogo formado en el RCSMM, en la Musikhochschule de Fráncfort y en otros centros europeos. Licenciado en Derecho (Complutense) y Doctor Internacional cum laude por la UAM. Actualmente es Catedrático Honorario de Composición de la Robert Schumann Hochschule de Dusseldorf y Catedrático de Composición del RCSMM de Madrid. Ha sido profesor invitado en la Sibelius Academy, Mozarteum Salzburg, Musikhochschulen de Múnich, Bremen, Núremberg, Hanover, Dresde, etc., Universität der Künste de Berlín, Conservatorio della Svizzera Italiana, Kunstuniversität Graz, Conservatorio Verdi de Milán, Universidades de Berna, Basilea y Zúrich, Internationale Ensemble Modern Academy Frankfurt, Universidad de la Serena (Chile), Hanyang University Seoul, etc. Es autor de un muy amplio número de artículos y estudios sobre estética, arte, interdisciplinariedad, etc. publicados en varios idiomas en publicaciones internacionales.

Entre sus premios como compositor destacan el 1er Premio de la Junge Deustche Philharmonie (Fráncfort, 1999), 1er premio del INAEM-Colegio de España en París (1998), Irino Prize (Tokyo, 1998), Förderpreis de la Siemens-Stiftung (Múnich, 2000), Premio de la Bergischen Biennale (Wupertal, 2001), Premio Nacional de Música (2003), Premio Antara (Lima, 2007), Premio de Cultura del Gobierno Bávaro (2015), Premio Ibn Arabi (2015), etc.

Sánchez-Verdú es autor de más de quince obras escénicas (Deutsche Oper Berlin, Staatsoper Berlin, Münchener Biennale, Salzburg Biennale, Teatro Real, la Biennale di Venezia, Luzerner Theater, Staatstheater Mainz, Schwetzinger Festspiele, Ultraschall Berlin, Colón de Buenos Aires, etc.), de más de cuarenta obras orquestales, de un amplio número de obras de cámara (entre ella 11 cuartetos de cuerda) y de numerosos proyectos interdisciplinares que hacen uso del espacio, la arquitectura, la luz y el color, la electrónica y el movimiento. Ha trabajado junto a grandes autores de la lengua española como Carlos Fuentes, Juan Goytisolo, Antonio Gamoneda, Chantal Maillard o Alberto Conejero. Ha sido compositor en residencia del Carinthischer Sommer Festival, del Centro Nacional de Difusión Musical, del Festival Internacional de Música y Danza de Granada, del Palau de la Música de Valencia, del Festival Schlossmediale Werdenberg (Suiza), del Festival de Otoño de Varsovia, de la Orquesta Filarmónica de Dresde etc.

Sus obras se editan en exclusiva por Breitkopf & Härtel (Alemania). Desde 2024 es académico numerario de la Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid.

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