La Academia presenta el segundo de los conciertos del programa musical que ha organizado en 2026 dedicado a cuartetos de cuerda escritos por compositores españoles. El concierto es ofrecido por 4Sonora, una formación camerística especializada en la interpretación de música contemporánea.
4Sonora
Elina Sitnikava violín
Roman Kholmatov violín
Alfonso Noriega viola
Sara Chordà violonchelo
Programa
Alicia Díaz de la Fuente (1967)
Variaciones sulla notte
Óscar Colomina (1977)
The Labyrinth
Mercedes de Argila Niqui
Moderato quasi lento
Manuel Canales (1747-1786)
Cuarteto, Op. 1 nº 5 en Re menor
Mercedes Zavala (1963)
Intermezzo
Beatriz Arzamendi (1961)
Paraíso perdido
Tomás Marco (1942)
Gaia’s Song
Ruperto Chapí (1851–1909)
Allegro vivo en Si menor
En un recorrido por más de dos siglos de la historia musical española, desde el clasicismo ilustrado hasta la creación contemporánea, este concierto propone un itinerario de afinidades, contrastes y resonancias que permite apreciar la evolución del cuarteto de cuerda como espacio de exploración estética, reflexión formal y expresión simbólica. Las obras reunidas dibujan un panorama amplio y plural del repertorio camerístico español, entendido no solo como una forma histórica, sino como un dispositivo de pensamiento musical capaz de integrar la memoria, la experimentación y la reflexión sobre la materia sonora.
Variaciones sulla notte de Alicia Díaz de la Fuente (1967), pieza de atmósfera introspectiva que desarrolla una poética de la resonancia y del color armónico, da paso a The Labyrinth de Óscar Colomina (1977), articulado sobre una escritura vibrante y gestual, donde el cuarteto se convierte en un tejido dinámico de trayectorias y ecos. El Moderato quasi lento de Mercedes de Argila se interpreta en estreno mundial tras su recuperación en el marco del proyecto CREAMUS Creadoras de la escena musical madrileña en la Edad de Plata, impulsado por el ICCMU y en colaboración con la SGAE, quienes han facilitado también la partitura del Cuarteto en Re menor, Op. 1 nº 5 de Manuel Canales (1747–1786), figura clave del Madrid ilustrado y contemporáneo de Boccherini, en una obra que representa uno de los primeros testimonios del género en la Península. Su lenguaje, de clara raigambre clásica, evidencia la asimilación local de los modelos centroeuropeos, en una valiosa labor de recuperación musicológica realizada por el violinista y compositor Miguel Simarro.
El Intermezzo de Mercedes Zavala (1963) presenta una escritura de refinada economía de medios y textura cambiante, que explora la frontera entre movimiento y suspensión, dando paso al Paraíso perdido de Beatriz Arzamendi (1961), pieza que se inscribe en una línea lírica y simbólica, donde la tensión entre memoria y pérdida adquiere una dimensión poética. En Gaia’s Song, Tomás Marco (1942) propone una metáfora ecológica en torno a la voz de la Tierra, articulando una experiencia sonora de gran aliento formal, sostenida por procesos reiterativos y contrastes tímbricos. Como contrapunto romántico, el Allegro vivo en Si menor de Ruperto Chapí (1851–1909) cierra el corpus del concierto, revelando una madura asimilación del lenguaje cuartetístico germánico de su tiempo, en una escritura de poderosa energía rítmica.
Agradecimientos
4Sonora desea expresar su más sincero agradecimiento a los compositores y compositoras participantes en este programa, cuya obra constituye el núcleo artístico de este proyecto y cuya contribución conjunta ha sido decisiva para el desarrollo y la fundamentación de este proyecto artístico e investigativo, así como a Don Tomás Marco y Don José Luis Turina, de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, por su apoyo su generosidad y su compromiso con la creación y la difusión de la música española contemporánea.
Asimismo, nuestro reconocimiento a Doña María Luz González Peña, Directora del Centro de Documentación y Archivo (CEDOA) de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE); a la Dra. Elena Torres Clemente, Coordinadora del Doctorado en Musicología de la Universidad Complutense de Madrid y del proyecto CREAMUS Creadoras de la escena musical madrileña en la Edad de Plata; a la Dra. María Sanhuesa Fonseca, Profesora Titular de la Universidad de Oviedo; y al Profesor Miguel Simarro, de la Escuela Superior de Música de Catalunya (ESMUC), por su valiosa orientación académica, apoyo documental y colaboración en la recuperación del patrimonio camerístico español.
4Sonora
4Sonora es un proyecto comprometido con la recuperación, experimentación y promoción de la música escrita para cuarteto de cuerda en los siglos XX y XXI, con una atenta mirada hacia la creación iberoamericana. Tras su debut en el XIV Festival de Ensembles de los Teatros del Canal de Madrid en 2023, ha sido el grupo en residencia del Festival de Potries, participando en el Festival Internacional de Rafelbunyol, el Ciclo Internacional de Música de Cámara de Cantabria (CIMCA) y el Festival Internacional de Música Contemporánea de Madrid (COMA) en las ediciones de 2024 y 2025. Regresando el pasado mes de abril de 2025 a la temporada de los Teatros del Canal con un proyecto sobre el legado universal de György Ligeti, en la 2025/26 actuarán en el Festival Musikagileak del País Vasco y protagonizarán un monográfico sobre la obra del compositor Francisco Coll en la Fundación Juan March, además de impartir clases magistrales a los cuartetos de cuerda del Musikene, la Escuela Superior de Música del País Vasco.